Frente al tiempo lineal. acelerado y capitalizado del presente. en las últimas décadas un gran número de artistas ha tratado de explorar modalidades alternativas de experiencia temporal: interrupciones. demoras. alteraciones. saltos. discontinuidades. desincronizaciones... contratiempos que ponen en jaque un imperialismo cronológico cuyo origen puede buscarse en los albores de la modernidad y cuyos efectos llegan hasta nuestros días. multiplicados y expandidos. Partiendo del análisis de la obra de artistas como Rodney Graham. Tacita Dean. Fernando Bryce. Patrick Hamilton o Xu Bing. y de pensadores como Walter Benjamin. Georges Didi-Huberman. Mieke Bal o José Luis Brea. los ensayos de este libro modulan esa tesis a través de una serie de cuestiones fundamentales para entender el arte y la cultura visual de las últimas dos décadas: la potencia crítica de la obsolescencia y el retorno de la materialidad. el arte de historia y su cuestionamiento de la linealidad temporal. el anacronismo y la heterocronía. las estéticas migratorias. la complejidad del arte global. el fenómeno del bienalismo y la ética curatorial. las políticas del arte o la potencia del pensamiento visual. Cuestiones todas atravesadas por la convicción de que el arte piensa y nos hace pensar. y que. hoy más que nunca. se configura como un espacio único para ensayar formas críticas y diferentes de recordar el pasado. habitar el presente e imaginar el futuro.
